Pinacoteca Brera (majitel Pinacoteca di Brera) v Miláně je mezinárodně uznávaná umělecká galerie, která se může pochlubit bohatou sbírkou italského (až na výjimky) malířství.
Mezi vystavenými uměleckými díly uvidíme nejen obrazy, ale také fresky převzaté z lombardských kostelů a jednotlivé sochy.
Historie a budova muzea
Muzeum zaujímá část palácového komplexu Brera (ve vlastnictví Palazzo di Brera). Historie budovy sahá zpět XIII století a usadit se v Miláně ponižuje, laický řeholníkkterý v polovině třináctého století začal budovat klášter a později kostela Santa Maria.
Rozhodnutím papeže Pius V S 7. února 1571 zákon byl rozpuštěn. Jejich statky díky podpoře Karel Boromejský, našli cestu k jezuitskému řádu, který je obsadil pro příští 200 let. Středověký klášter jezuité téměř celý přestavěli a proměnili jej v monumentální palácový komplex. O projekt přestavby se zasloužil slavný architekt barokní doby - Francesco Maria Richini. Práce začala v 1627, ale stavba byla dokončena až po smrti projektanta.
V 1773 historie se opět uzavřela. Papež Klement XIV oznámil likvidaci jezuitského řádu a palác přešel do rukou vládnoucí rodiny v Lombardii Habsburkové. Císařovna Marie Terezie požádala o pomoc italského architekta Giuseppe Piermarini, která upravila vnitřní nádvoří a vytvořila monumentální fasádu z ulice Via Brera. Císařovna změnila i účel budovy - uvnitř vznikla knihovna, školy i skromná pinakotéka (galerie umění), která měla zpočátku sloužit studentům milánské Akademie výtvarných umění.
Přeměna pinakotéky na veřejnou galerii se shodovala s obdobím Napoleonovy nadvlády. Francouzský císař předal Milánu mnoho uměleckých děl, která se mu dostala do rukou při výbojích v severní Itálii. V 1806 došlo k odsvěcení Kostel Santa Maria in Brera. Bývalý chrám byl zbaven fasády a rozdělen na dvě patra, která byla přeměněna na muzejní místnosti. Proběhla oficiální inaugurace Brera Pinakothek jako veřejné umělecké galerie 15. srpna 1809. V této podobě by však muzeum nevzniklo, nebýt francouzského císaře (a italského krále zároveň), který chtěl vytvořit italský Louvre v Miláně.
Vše skrz XIX a XX století galerie získala nová díla. Díky štědrosti mecenášů se podařilo shromáždit jednu z nejvýznamnějších sbírek italské malby v celé Itálii.
Areál za války hodně utrpěl (umělecká díla se naštěstí podařilo zachránit) a hned po válce byl přestavěn.
Součástí komplexu je kromě umělecké galerie také: Akademie výtvarných umění (ve vlastnictví Accademia di Belle Arti di Brera), nejstarší observatoř ve městě, a Braidense knihovna.
Pinakotéka Brera: prohlídka památek
Komplex nádvoří a paláce
Palácový komplex je otevřen návštěvníkům a můžeme jej volně procházet a objevovat monumentální nádvoří a jeho ambity.
Ve středu vnitřního náměstí je bronzová plastika Napoleon tak jako Mars přináší mír. Francouzský císař rozuměl síle symbolů jako málokdo a na vrcholu své slávy se chtěl zvěčnit na monumentální soše z bílého mramoru, kterou objednal. Antonio Canova, největší průlomový sochař Osmnácté a devatenácté století.
Umělec se rozhodl pro klasicistní formu, v níž spojil Bonapartovu tvář a nahé tělo římského boha války Marse. Císaři se však tato vize nelíbila a nařídil Canovovi, aby si na něj „oblékl“ uniformu. Sochař to prý odmítl s tím, že nevidí možnost slušného znázornění panovníka ve francouzských kalhotách.
Mramorová socha nebyla ve Francii přijata příliš pozitivně. Umělost díla ocenil místokrál Itálie Eugene de Beauharnaiskterý zadal odlití bronzu. Kopii vytvořil v 1811 Francesco Righetti se svým synem. Plastika se objevila na nádvoří sv. 1859, u příležitosti vjezdu do města po vítězné bitvě u Magenty Napoleon III a Viktor Emanuel II. Originál v mramoru je nyní v rezidenci Dům Apsley v Londýně.
Pinakotéka
Muzeum se nachází ve druhém patře. Ještě předtím, než zahájíme prohlídku, budeme moci vidět přes sklo Terezin pokoj, jeden z nejkrásnějších pokojů Knihovny Braindese (Biblioteca Nazionale Braidense). Sál vděčí za svůj název zakladatelce knihovny císařovně Marii Terezii. Byl zodpovědný za interiérový design Giuseppe Piermarini, návrhář slavné La Scaly. Čtenáři, kteří mají více času, mohou zkusit navštívit i samotnou knihovnu, která je občas návštěvníkům otevřena.
Muzejní expozice je členěna chronologicky a na základě regionálních škol (včetně benátské, lombardské, středoitalské). Mezi nejvýznamnější díla patří popisy v angličtině, a to nejen suchá data, ale i zajímavosti a méně známá fakta.
Prohlídková trasa začíná návštěvou místnosti, kde uvidíme 14. století fresky převzaté z Oratorium Mocchirolo. Obrazy byly odstraněny ze stěn původní kaple sv. 1949 a byly téměř dokonale reprodukovány v jedné z místností muzea.
Poté následujeme pokoje jeden po druhém (je jich celkem 38), z nichž každý se zaměřuje na jiné téma.
Tematické členění (vybraná témata):
- středověký,
- Benátské malířství z doby XIV-XVI století (včetně Tintoretta, Paola Veronese, Tycjana, Vittore Carpaccia, Giovanniho Belliniho, Cima da Conegliano),
- Benátské a lombardské malířství z XVI století,
- Lombardská malba s XVI století (včetně Bramantino, Vincenzo Foppa, Leonardians - umělci pracující ve stylu odkazujícím na dílo Leonarda da Vinciho),
- benátské portréty XVI století,
- fresky z kostelů a kaplí Lombardie s XIV-XV století,
- malba ze střední Itálie s XV-XVI století (včetně Rafaela, Donato Bramante, Correggio, Piero della Francesca, Carlo Crivelli),
- manýrismus,
- mezi naturalismem a klasicismem (včetně Caravaggio, Annibale Carracci, Guido Reni),
- Rubens - směrem k baroku,
- portréty,
- stálý život,
- posvátné umění 18. století (Giovanni Battista Tiepolo),
- Benátská malba s 18. století (včetně Canaletto, Bernardo Bellotto známý jako Canaletto mladší),
- Italská malba XIX století (včetně Francesco Hayez, Giuseppe Bossi, Andrea Appiani, Silvestro Lega, Giovanni Fattori).
Při prohlídce muzea budeme mít jedinečnou příležitost nahlédnout přes sklo do renovačního ateliéru a dvou skladů (nacházejících se na prohlídkové trase), kde jsou uložena umělecká díla, na která na výstavě nebyl dostatek místa. Sbírka muzea je tak rozsáhlá, že mnoho děl (to se týká zejména obrazů lombardských umělců z XVII až XIX století) nebude nikdy k vidění. Co stojí za zmínku - muzeum v rámci kampaně několikrát ročně zpřístupňuje vybraná díla ze skladů Skrytá Brera (Brera mai vista).
Vyplatí se plánovat cca 90-120 minut.
FOTKY: 1. "Mariina svatba s Józefem" - Rafael Santi; 2. "Madona a dítě se svatým Antonínem Paduánským" - Antoon van Dyck.
Sbírka: vybraná umělecká díla a nejvýznamnější umělci
Muzeum se může pochlubit díly takových umělců jako: Caravaggio, Piotr Rubens, Donato Bramante, Rafael, Tycjan, Lorenzo Lotto a Tintoretto. Naprostá většina děl je věnována sakrální tematice nebo s ní úzce související, ale součástí výstavy jsou i: portréty, krajiny nebo zátiší.
Vybraná díla:
- Večeře v Emauzích (Caravaggio),
- Poslední večeře (Peter Rubens) - druhý z nejznámějších výkladů Poslední večeře v Miláně - v tomto případě se ale všichni sešli u stolu. Každá z postav, kromě jedné, stojí čelem k Ježíši. Odvrací zrak pouze Jidáš, k jehož nohám umělec zvráceně postavil psa - klasický symbol věrnosti.
- Kristus u sloupu (Donato Bramante),
- Manželství Marie a Józefa (Rafael Santi)namaloval umělec v 1504když ještě pracoval jeho jménem. V pozadí svatební scény chrám připomíná kapli navrženou Donato Bramante Tempietto v Římě,
- Mrtvý Kristus (Andrea Mantegna),
- Nalezení těla sv. Mark (Jacopo Tintoretto),
- Pohled na Canal Grande z Punta della Dogana a Pohled na Canal Grande směrem k Punta della Dogana (Canaletto),
- Kázání sv. Mark v Alexandrii (nežid a Giovanni Bellini) - monumentální obraz bratří Belliniů (pohan začal pracovat a po jeho smrti dílo dokončil Giovanni), který visel na recepci Scuola Grande di San Marco, nejbohatší z benátských bratrstev. Než začal pracovat, odjel Gentile do Konstantinopole, odkud převzal některé orientální prvky - např. v pozadí je vidět mešita,
- fresky od Donato Bramantekterou umělec vyrobil v milánském sídle přítele, básníka Gaspare Ambrogio Visconti. Nejslavnější z děl zobrazuje dva řecké filozofy: Democritus a Herakleitoskteří sedí u zeměkoule zobrazující svět známý v XV století,
- sádrový model prezentovat Napoleon tak jakoMars přináší mír (Antonio Canova), který vznikl při práci na bronzovém odlitku. Model byl v muzeu umístěn u příležitosti slavnostního otevření Pinakotéky.
Přestože v galerii dominují díla se sakrální tematikou, na své si přijdou i příznivci jiných motivů. Příkladem jsou obrázky štětců Francesco Hayez, italský malíř éry romantismu. Mezi jeho díly uvidíme mj slavný Polibek a méně známé Melancholie.
FOTKY: 1. "Poslední večeře" - Rubens; 2. "Melancholie" - Francesco Hayez.
Nejvýznamnější umělecká díla (spolu s možností zkontrolovat, zda jsou aktuálně vystavena) naleznete na oficiálních stránkách muzea na této adrese.
Kavárna Caffè Fernanda
Po prohlídce můžeme jít do kavárny Caffè Fernanda, která se nachází v historické vstupní hale Pinakotéky a otevírá se přímo směrem ke ambitu.
Výzdoba interiéru kavárny odkazuje na Milán 50. let minulého století. Visí nad barem XVI století malování štětcem Pietro Damini pá „Obrácení vévody z Akvitánie“. Je to ideální místo k nalezení chvilky odpočinku po intenzivní návštěvě galerie.
Není divu, že ceny nejsou nejnižší, ale také nejsou o moc vyšší než v jiných milánských kavárnách. Nemusíme sedět u žádného ze stolů (ceny u stolu jsou vyšší) - prostě jsme vyšli se skleničkou do ambitů a odpočívali při obdivování nádvoří.